2. DJ Gilles Peterson – Sonzeira: Brasil bam bam bam (Universal\/ Virgin)<\/strong><\/p>\n 3. Ian Ramil – Ian (Esc\u00e1pula Records)<\/strong><\/p>\n 4. Silva – Vista pro mar (Slap)<\/strong><\/p>\n![\"vanessa](\"https:\/\/blogs.opovo.com.br\/discografia\/wp-content\/uploads\/sites\/36\/2014\/07\/vanessa-capa-disco.jpg\")
<\/a>O ap\u00e1tico projeto gr\u00e1fico entrega o conte\u00fado deste terceiro disco de Vanessa Bugmany<\/strong>. Se a produ\u00e7\u00e3o de Zeca Baleiro em P\u00e9tala por p\u00e9tala<\/em>, disco anterior da artista, ajudou a arrumar a casa, este novo trabalho sofre de uma falta cr\u00f4nica de emo\u00e7\u00e3o e rumo. Tudo parece sem sal. A voz da paulistana n\u00e3o compromete, mas tamb\u00e9m n\u00e3o empolga. \u00c9 por demais comum e precisa ser melhor guiada para que se extraia dela o melhor. Entre baladas insossas, arroubos po\u00e9ticos perdidos e arranjos p\u00e1lidos, o disco passa despercebido pelo CD player.<\/p>\n<\/a>Na cola da Copa do Mundo, o DJ ingl\u00eas Gilles Peterson<\/strong> convidou uma turma de artistas brasileiros para um disco que pretende mostrar a “verdadeira express\u00e3o da alma e do aut\u00eantico som do Brasil”. Marcos Valle, Arlindo Cruz, Mart’n\u00e1lia e Gabriel Moura s\u00e3o alguns dos convidados. Claro que o resultado n\u00e3o chega nem perto de um intento t\u00e3o gigantesco. Ainda assim, essa Sonzeira<\/strong> tenta fugir dos clich\u00eas em performances t\u00e3o minimalistas quanto a Bam bam bam<\/strong><\/em> feita por Seu Jorge<\/strong>. Como disco, a ideia se esfor\u00e7a, mas n\u00e3o perde o cheiro de DJ ingl\u00eas querendo faturar sobre a batucada verde e amarela. Mas vale ouvir a sempre inspirada Elza Soares<\/strong> dando seu recado.<\/p>\n<\/a><\/strong>Aos 28 anos, Ian Ramil<\/strong> – filho do Vitor e sobrinho do Kleiton e do Kledir – estreia com um disco contempor\u00e2neo, po\u00e9tico e urbano. Um estreia vigorosa cheia de originalidade e frescor. Como cantor, Ian<\/strong> Ramil<\/strong> d\u00e1 conta do recado usando bem seu registro curto e peculiar. Como compositor, ele busca um caminho pr\u00f3prio que se conecta \u00e0 cena indie brasileira, mas j\u00e1 com not\u00f3ria maturidade. Assim, ele traz momentos de folk, rock, blues e pop, sem deixar claro onde come\u00e7a ou termina cada um. A produ\u00e7\u00e3o de Matias Cella faz com que Ian<\/strong>, o disco, v\u00e1 crescendo ao longo das 13 faixas. Se \u00e9 para dar destaque, vamos l\u00e1: Over and over<\/strong><\/em> convida para uma dan\u00e7a a dois, enquanto Entre o cume e o p\u00e9<\/strong> traz a letra mais infame dos \u00faltimos tempos (“N\u00e3o preciso de ningu\u00e9m. Tenho o meu ursinho”). Vale ouvir.<\/p>\n<\/a><\/strong>Se muita gente fala que o rock anda com a bola murcha, o que dizer ent\u00e3o do pop nacional. \u00c9 a\u00ed que o segundo disco do cantor e compositor – e produtor – L\u00facio Silva<\/strong> me empolgou logo na primeira audi\u00e7\u00e3o. Trinta anos depois do rock nacional abusar dos sintetizadores a tal ponto que tudo pareceu exageradamente igual, o m\u00fasico capixaba redime os teclados e programa\u00e7\u00f5es em composi\u00e7\u00f5es cheias de camadas. Pra n\u00e3o ficar enlatado demais, uma banda completa os arranjos com bateria, guitarras e sopros. Apesar de viciante, Vista pro mar<\/strong> n\u00e3o parece algo que v\u00e1 se desfazer nos pr\u00f3ximos meses. Pelo contr\u00e1rio, poderia ser um bom caminho para os velhos nomes do pop nacional descobrirem. S\u00f3 mais uma coisa: Fernanda Takai<\/strong> participa em Okinawa<\/strong><\/em>.<\/p>\n