![\"\"](\"https:\/\/blogs.opovo.com.br\/discografia\/wp-content\/uploads\/sites\/36\/2018\/01\/maxresdefault-740x738.jpg\")
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O timbre \u00e9 de um grave profundo, que mergulha num po\u00e7o onde se jogam tristezas de amores sofridos. No minuto seguinte, esse timbre pode subir, ganhar asas e atingir o c\u00e9u. “Pra que chorar se existe amor?”, pergunta ela que tamb\u00e9m abra\u00e7a o tom de quem defende a tradi\u00e7\u00e3o e pede: “N\u00e3o deixe o samba morrer”. E se foi ao ritmo do pandeiro que Alcione Dias Nazareth se fez conhecer no Brasil, seu samba vai al\u00e9m e ganha scats jazz\u00edsticos e acento soul.<\/p>\n
O fato \u00e9 que, bem antes de descobrir o samba, a jovem vinda de S\u00e3o Luis do Maranh\u00e3o para o Rio de Janeiro, tinha os clubes de jazz e big bands como emprego. No lend\u00e1rio Beco das Garrafas, aprendeu o refino da bossa e do sambajazz. Depois que Clara Nunes quebrou a barreira das 100 mil c\u00f3pias com o disco disco, Roberto Menescal, ent\u00e3o diretor art\u00edstico da Polygram, resolveu apostar naquela contralto de pele morena e interpreta\u00e7\u00e3o dram\u00e1tica. Um par\u00eantese para agradecer Jair Rodrigues, o respons\u00e1vel por apresentar aquela jovem cantora estreante para Roberto, j\u00e1 um dos maiores nomes da m\u00fasica brasileira.<\/p>\n
N\u00e3o tardou para que Alcione<\/strong> <\/span>ganhasse o p\u00fablico com sua simpatia e apelo popular. Desde a estreia em 1975, com A Voz do Samba<\/strong>, ela passeou por um repert\u00f3rio que foi do ritmo contagiante de um samba cheio de sofistica\u00e7\u00e3o at\u00e9 can\u00e7\u00f5es de forte apelo popular, dando voz\u00a0\u00e0s dores de amores universais. Mas \u00e9 voltando aos anos 1970 que est\u00e1 o fino do repert\u00f3rio da Marrom. Foi l\u00e1, mais precisamente em 1977, que foi lan\u00e7ado seu terceiro rebento, Pra Que Chorar…<\/strong><\/span>\u00a0Cheio de sotaques que palmilham muitos ch\u00e3os do Brasil, o \u00e1lbum capta uma Alcione<\/strong> <\/span>de voz l\u00edmpida, cheia de manejo, malandragem e vigor. Sucesso de m\u00e9dio porte na \u00e9poca, Ilha de Mar\u00e9<\/strong><\/em> visita a Bahia, numa batucada feliz, enquanto Recusa<\/strong> <\/em>se embrenha nos dramas de alcova e fala de uma mulher em busca de ser vista por seu amor. Essa mesma mulher d\u00e1 um grito de liberdade em Correntes de Barbante<\/em><\/strong> e mostra que merece respeito. Ela amea\u00e7a at\u00e9 abandonar o morro em busca de algo melhor que o desprezo (Eu Vou Deixar<\/strong><\/em>).<\/p>\n Das tristezas compartilhadas a dois, ela respira e pergunta: Pra que chorar?<\/strong><\/em> Um sol renasce na voz de Alcione<\/strong> <\/span>que d\u00e1 sua receita para ver o mundo de outra forma, mais colorida. Para isso conta com a ajuda de Baden Powell, Vinicius de Moraes e da dupla Tom e Dito. E essa alegria tamb\u00e9m est\u00e1 registrada em Pedra Que N\u00e3o Cria Limo<\/strong><\/em>, um samba de m\u00e1xima inspira\u00e7\u00e3o.\u00a0Ainda em Pra Que Chorar<\/strong>, Alcione<\/strong> <\/span>espana as lembran\u00e7as para voltar \u00e0 sua S\u00e3o Luis em Solo de Piston<\/strong><\/em>. Cantora desde muito cedo, foi com o pai, mestre da orquestra da banda da Pol\u00edcia Militar e um “m\u00fasico dedicado”, que ela aprendeu as primeiras no\u00e7\u00f5es de m\u00fasica. E foi a partir da\u00ed que a morena de rosto redondo deu os primeiros passos para se tornar uma das grandes estrelas da m\u00fasica brasileira.<\/p>\n