![\"\"](\"https:\/\/blogs.opovo.com.br\/discografia\/wp-content\/uploads\/sites\/36\/2013\/03\/maquinas-740x740.jpg\")
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Tr\u00eas assuntos caminhavam praticamente juntos entre as bandas de rock do anos 1970: psicodelia, ousadia e LSD. Foi assim num mundo que ainda estava absorvendo os sons que ecoaram do Woodstock em diante. Inspirados em Santana, Motown, Yes e Emerson, Lake & Palmer, a juventude se defendia de uma s\u00e9rie de revolu\u00e7\u00f5es que pipocavam pelo planeta, sempre usando guitarras, sintetizadores e poesia. Foi assim, tamb\u00e9m, com a banda Casa das M\u00e1quinas<\/strong><\/span>.<\/p>\n A banda foi formada em 1973 a partir da reuni\u00e3o de m\u00fasicos j\u00e1 tarimbados em outras bandas. Aroldo (vocal e guitarra) e Netinho (bateria e percuss\u00e3o) faziam parte dos Incr\u00edveis, enquanto Pique (piano, \u00f3rg\u00e3o, saxofone e flauta) tocava com Roberto Carlos. A eles, somaram-se Carlos Geraldo (vocal e baixo) e Pisca (vocal e guitarras). Com essa forma\u00e7\u00e3o, eles lan\u00e7aram um elogiado disco em 1974, todo permeado de guitarras distorcidas e vocais harmonizados. Com uma pegada mais roqueira, o primeiro trabalho dos paulistanos j\u00e1 abre com uma levada de bateria cortada por um riff de guitarra. Os vocais afinados de A Natureza<\/strong><\/em>, marca do quinteto, falam sobre uma transa divina que deu origem ao homem. A faixa seguinte, Tudo Por Que eu Te Amo<\/strong><\/em>, um blues recitado onde um filho pede desculpas ao pai por ter se tornado roqueiro.<\/p>\n Essas e outras faixas, como o black cafona Mundo de Paz<\/strong><\/em>, que cheira a motel barato, comp\u00f5em um disco que serviu como carta de inten\u00e7\u00f5es e ensaio para o que viria a ser considerado o verdadeiro cl\u00e1ssico. No ano seguinte, uma nova forma\u00e7\u00e3o entra em est\u00fadio para gravar o igualmente bem recebido Lar das Maravilhas<\/strong><\/span>. Com a sa\u00edda de Pique, entram o tecladista M\u00e1rio Testoni e do segundo baterista Marinho Tomaz. Assim como as quatro baquetas, a forte presen\u00e7a dos teclados foi uma novidade deste disco, mais voltado para o rock progressivo. Temas como Astraliza\u00e7\u00e3o<\/strong><\/em> e\u00a0Liberdade espacial<\/strong><\/em> d\u00e3o o tom de uma \u00e9poca onde a paz e o amor eram o tema da hora.<\/p>\n A abertura \u00e9 com\u00a0Vou morar no ar<\/strong><\/em>, um quase hit marcado por grooves pesados e efeitos viajand\u00f5es. Os vocais afinados se conectam aos toques de teclado. A natureza, o espa\u00e7o sideral e o homem se confrontam em letras assumidamente psicod\u00e9licas. “Eu vou dormir\/\u00a0Para sonhar\/ Poder sair e me elevar\/\u00a0Vou viajar\/\u00a0Num beija-flor entre canais espaciais”, \u00e9 o que avisa a faixa-t\u00edtulo, um hai kaicantado em marcha lenta. E o que dizer de O Sol, com o astro rei falando em primeira pessoa sobe suas ang\u00fastias. Na contram\u00e3o, Epidemia de Rock \u00e9 uma pedrada stoniana acelerada e sem meias palavras.<\/p>\n Mais um disco seria lan\u00e7ado pelo Casa das M\u00e1quinas<\/strong><\/span> em 1976 (Casa de rock<\/strong>), agora com uma terceira forma\u00e7\u00e3o. Mas, dois anos depois, eles n\u00e3o resistiram aos novos tempos e encerram a carreira. Um retorno, mais discreto, se deu em 2003, com a participa\u00e7\u00e3o no festival Psicod\u00e1lia. Mesmo sem a magia dos anos 1970, um novo Casa das M\u00e1quinas<\/strong>\u00a0<\/span>mant\u00e9m vivo um repert\u00f3rio ainda cultuado por f\u00e3s saudosistas. Da forma\u00e7\u00e3o setentista, se mantiveram na banda o baterista Marinho e o tecladista Mario Testoni. Aos tr\u00eas discos originais se somam registros caseiros de ensaios e shows recentes. A cada registro uma nova forma\u00e7\u00e3o, mas preservando as mesmas inten\u00e7\u00f5es de falar do homem, da natureza e do espa\u00e7o.<\/p>\n