No vídeo do 3º single do álbum ARTPOP, G.U.Y. (Girl Under You), Lady GaGa produziu um filme, incluindo ainda as músicas “Venus” e “ARTPOP”. Nele, ela resolveu contar mais uma história de sua vida. Na verdade, o que está passando no exato momento, problemas com seus empresários e gravadora.
Pra quem não sabe, GaGa sempre tem problemas criativos quando o assunto são seus vídeos e singles. Apesar dos cronogramas divulgados, os singles de GaGa geralmente acabam sendo substituídos por outro, como foi o caso de “Venus” por “Do What You Want”.
Depois, o vídeo da colaboração com R. Kelly se perdeu e GaGa entrou em depressão no final do ano passado. Tudo porque ela deseja fazer seu material de sua forma, enquanto os empresários preferem que siga a fórmula do mercado. E é justamente sobre isso que “G.U.Y.” mostra nas entrelinhas.
No início do vídeo, ao som da música “ARTPOP”, GaGa é uma espécie de ave ou ser mitológico como a fênix ou, porque não, a galinha dos ovos de ouro. Ferido por aqueles que queriam somente os lucros que ela trazia.
Os homens que a deixam pra trás pode simbolizar os empresários e sua própria gravadora que só desejam o sucesso comercial de GaGa a qualquer custo. Algo que lembra bastante a simbologia do álbum anterior “Born This Way”.
Ferida pela sua própria flecha, como mostra através do seu arco em mãos, a cantora pede ajuda em um palácio e é levada para o que seria a Neptune Pool. Ao som de “Venus”, Lady GaGa é levada pela água em seu funeral, ou melhor, seu renascimento.
A cena das Donas de Casa de Beverly Hills dá lugar à morte da cantora na água. A cena soa irônica, mostrando que até simples belas mulheres conseguem ser aquilo que a indústria espera que fossem, mesmo sem saber fazer seu trabalho com talento. Observe como elas fingem tocar os instrumentos.
Quando a música principal começa, Lady GaGa mostra que a garota com Síndrome de Inferioridade realmente morreu, e que está pronta para ser o que querem que ela seja. Meio controverso, mas seria essa a questão?
Em “G.U.Y.”, GaGa desafia a mostrar que pode fazer um clipe pop comercial quando quer, com beleza estética, com coreografia grudenta e dentro dos padrões da indústria.
Mas ela tem um plano, trazer de volta grandes inspirações como Michael Jackson, Ghandi e Jesus, para introduzir qualidades e valores verdadeiros em sua arte. A cena dos caixões é engraçada e polêmica.
No final do vídeo, ela se arma contra aqueles que a fizeram mal, mas não para feri-los e sim, para distraí-los com iscas de dinheiro e conseguir introduzir arte, amor e verdade no trabalho da indústria.
Apesar da quantidade de simbologias e significados do vídeo de G.U.Y, Lady GaGa parece que deixa de lado a despretensão das músicas de ARTPOP. O que não é necessariamente algo bom. Entretanto, mostra que é sobre isso que GaGa gosta de falar: Sobre Ela mesma e seus problemas.
[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=PNu_-deVemE[/youtube]
Ao final do controverso vídeo, ficam os questionamentos. Esse foi um recado para seus empresários? Ou ela já tem esse poder sobre suas criações? Será que sua gravadora vai gostar da cantora estar mandando indiretas através de seu trabalho? Só o tempo dirá.
Referências: Lady GaGa Brasil.
Excelente análise, Diego. Eu mesmo já tinha sacado diversos simbolismos e referências nesse clipe incrível, que, para mim, é o mais perto que ela já chegou da obra-prima que foi “Bad Romance”. Mas ainda não tinha conseguido enxergar “the whole picture”, como eles dizem. Genial! Sou louco por obras metalinguísticas, e se tem algo que Gaga faz muito bem é trabalhar todas essas referências a seu favor, e envolvê-las em uma beleza e requinte estéticos raramente vistos atualmente (vide a bagunça visual, nada sutil e grosseira até, que é o vídeo de “Dark Horse” da Katy Perry ~ de quem eu gosto bastante, não me entenda mal).
Tanto em sua música ou em seus vídeos, Gaga respira arte – pena que a maioria não tenha discernimento o bastante para perceber isso.